viernes, 17 de febrero de 2017

Enrique Plá. El drums en Cuba

Hay una embestida musical arrasadora, que conquista los pulsos y los latidos. Es Vuelve a sacudirse el continente, el tema de Pablo Milanés que, en el DVD Enrique Plá. El drums en Cuba (Bis Music 2017) se explota en toda las maneras y las formas de la percusión.
Plá, virtuosos baterista nacido el 22 de mayo de 1949 en Santa Clara, lidera esa fuerza afro que en la canción emancipadora de Milanés encuentra las claves exactas para seducir a las audiencias.

Junto a Adel González y Yaroldy Abreu, Enrique Plá se ve inmenso en la canción estrenara con Pablo Milanés en 1982 y que esta vez está “arropada” por los arreglos de Ernán López-Nussa. Es que todo el DVD muestra los códigos y la sabiduría del artista excepcional que es Plá, un hombre que cuenta una experiencia acumulada, dada por su paso por la Orquesta Cubana de Música Moderna que dirigió Armando Romeu González; o por Irakere, ese clásico popular convertido en referencia para las orquestas de la Isla.
Es que Enrique Plá. El drums en Cuba lleva también ese conocimiento  de baterista versátil que se desempeñó con éxito en la Orquesta Sinfónica Nacional (1968-1971), y en el Ernán López-Nussa Trío.
Como aseguró en las palabras introductorias a este DVD, Mayra María García, Plá “ha marcado pautas en el mundo del instrumento que domina, sobre todo en sus incursiones dentro de los ritmos afrocubanos y afrolatinos que definen el jazz cubano, pero también se reveló junto al alto nivel de excelencia de la música popular en los años 70s y 80s con una banda indiscutible como Irakere, comandada por Chucho Valdés, provocando éxitos bailables e influyendo a toda la región americana para la historia”.

Maestro de grandes percusionistas, Enrique ha enseñado a las nuevas generaciones en la Escuela de Superación Profesional Ignacio Cervantes, la Escuela Nacional de Arte y el Instituto Superior de Arte. Como docente ha impartido clases igualmente en en MéxicoVenezuelaColombia, Estados Unidos, Canadá, Suecia, DinamarcaFinlandiaAlemaniaFranciaSuiza e Inglaterra.Con ese mismo matiz eminentemente didáctico, el DVD de Plá cuenta con versiones de temas del repertorio cubano contemporáneo como Ojalá –de Silvio Rodríguez-, y Mambo influenciado -de Chucho Valdés-; al tiempo que se incluyen piezas especialmente hechas para este fonograma como Luisito –de Ernán López-Nussa-, y Pli Plá, de Gastón Joya.

Enrique Plá. El drums en Cuba es un álbum editado por Bis Music y en él intervinieron destacados músicos como Chucho Valdés, Silvio Rodríguez, el propio Pablo Milanés, Oscar Valdés, Bobby Carcassés, Ernán López-Nussa, Mayito Rivera, Haydeé Milanés, Kelvis Ochoa, Robertico Carcassés, Jorge Luis Chicoy, César López, Jorge Reyes, Gastón Joya, Julito Padrón, Yasek Manzano, Carlos Manuel Miyares, Niurka González Núñez, Yaroldy Abreu, Adel González, Rodney Barreto y Oliver Valdés.
Son nueve sencillos que “atraparán” al melómano más exigente. Filmadas en los estudios Abdala, estas piezas llevan el enfoque visual de los realizadores Mayra María García y Enrique Carballea, quienes reflejan con mesura y acierto toda esa música en la que Enrique Plá ha mostrado su maestría y ha dejado una huella.  
Fotos: Cortesía de César Vilá



lunes, 13 de febrero de 2017

Chucho Valdés gana Grammy 2017 con disco homenaje a Irakere

Chucho Valdés acaba de ganar el Grammy anglosajón por la placa Tributo a Irakere: Live In Marciac (Comanche / Harmonia Mundi). Allí aparecen piezas como Juana 1600, y los clásicos de Valdés con los Mensajeros Afrocubanos Yansa y Lorena’s tango.


“No hay nada imposible ¡Nada!", declaró a la revista OnCuba Chucho  hace casi dos meses en el Festival Jazz Plaza. El afamado pianista dejaba así un puerta abierta a quienes desde hace décadas formaron el grupo Irakere, pilar de la música popular cubana en las décadas del 70 y 80 del pasado siglo en la Isla.

El autor de Misa negra aseguró que las probabilidades de reunir a la orquesta eran muy "difíciles, porque cada uno de esos artistas tiene su historia y su trabajo. Sería muy complicado coordinar un encuentro, empezando por mí. Es difícil poder conciliar el que estemos libres para reunirnos. Y lo otro es que quieran hacerlo. Si fuera por mí, estuviéramos tocando mañana”.

Irakere realmente ha sido un grupo fenomenal que ha contado con la égida guía de Valdés y el talento de excelentes músicos como José Luis Cortes, Germán Velazco, el fallecido Miguel “Angá” Díaz, Javier Zalba, César López, Enrique Plá y Orlando Valle (Maraca), entre otros.

Por lo pronto, este Grammy al disco que reverencia a Irakere es un buen motivo para que el legendario grupo se reúna, planee giras mundiales y nacionales, geste nuevos proyectos juntos. Aunque es un deseo personal, creo que muchos coincidirán conmigo. ¿No creen?


jueves, 2 de febrero de 2017

Música Cubana, llegó el Expresso


Cuba es en 2017 un efervescente escenario sonero, que dista mucho de aquellas fechas en las que Juan Formell dudaba de un relevo serio en el género, como aseguró en una entrevista al diario Juventud Rebelde en 2008. Actualmente grupos como El niño y la verdad, La Tabla, Maykel Blanco y Salsa mayor y, Aisar y el Expresso de Cuba dibujan un panorama sonoro rico y diverso, que posibilita el reverdecimiento de la música popular en el público bailador.  


Precisamente del Expresso de Cuba se presenta su álbum debut Música Cubana, llegó el Expresso, que factura la disquera Bis Music en 2017 y que fuera grabado en los estudios Abdala y los de la Egrem, ambos ubicados en Miramar, La Habana.

La novel agrupación, liderada por Aisar Hernández Segundo,  aborda un repertorio propio, caracterizado por orquestaciones que resaltan por sus conceptos tímbricos y armónicos; y composiciones que tocan diferentes temáticas de la cotidianidad insular. Allí sobresale un estilo refinado del grupo que no renuncia a la esencia de nuestras raíces.


En el repertorio de su nuevo compacto, el Expresso de Cuba  mixtura lo tradicional y lo contemporáneo. Así destacan temas que ofrecen una pincelada de esa intensa cotidianidad nuestra como La manteca, de Geosvany Bárbaro Nelson Calistre; El Son del dinero, de Jorge Díaz; El solar, de Eric Eduardo Broche Vidal; Tú me propones, de Hernández Segundo; y La tía, una co-autoría entre Aisar y Eric Eduardo Broche Vidal.

También preocupado por abordar cuestiones más ligadas a las relaciones de pareja y aderezándolo con buena dosis de esa estética defendida por la salsa más internacional, el Expresso de Cuba propone Amor ocultoNo me canso, ambos de Aisar Hernández Segundo.

Llenos de coros contagiosos están los sencillos Llegó El Expresso y Ahora es cuando es, este último hecho justamente para “atrapar” a ese público que desde la radio y la televisión disfruta del género.


Con una experiencia en las orquestas populares, Aisar Hernández Segundo (Esmeralda, Camagüey 1974), es un joven bajista y compositor. Fue por más de una década director musical de la Revé, en la que produjo un total de seis discos y dejó temas exitosos como Esa soy yo, El teléfono, A sancochar boniatos y La nueva explosión, entre otros.

Hernández Segundo heredó el gusto por la música de su padre Alvio Hernández Harris. Comenzó tardíamente en estas lides, a los 20 años, momento en el que muchos profesionales culminan sus estudios artísticos. Sin embargo, ha sabido ganar tiempo y precisamente, a punto de terminar su formación académica, le vino la primera propuesta: integrar la nómina de las Maravillas de Florida. Esa labor la combinó, por un año, con sus estudios de Licenciatura en Educación Física.

Su paso por importantes agrupaciones le ha aportado enseñanzas muy positivas y le ha ayudado a comprender ese interesante mundo que es la música popular bailable. La Charanga Latina, Yumurí y sus Hermanos, Dan Den y la Orquesta Revé, han complementado su mirada sobre una de las zonas más conocidas de la sonoridad nacional, el son.

Fotos: Tomadas de OnCuba Magazine, Radio Cadena Habana y Cubasoyyo


miércoles, 1 de febrero de 2017

Cubatón II. Periodistas meditan sobre el reguetón



Dos colegas se fomentaron un debate en Facebook alrededor del comentario publicado este martes en Música Cubana, titulado Cubatón I. ¿Y si les hablo de Jacob Forever? Para Francisnet Díaz Rondón, periodista de Vanguardia (Santa Clara), no hay dudas que han habido exponentes del género que "han provocado un rechazo en mucha gente por las letras soeces y demasiada vulgaridad".


Díaz Rondón confiesa que él mismo tuvo sus reservas con algunos de ellos, pero también reconoce que hay quienes tienen un gran talento y quieren hacer un trabajo decoroso, "sin llegar a extremos y cosas repudiables". 

Francisnet estima el reguetón se permea de toda esa aureola urbana, de pueblo, y en cuya estructura lingüística  no hay frases rebuscadas. "Eso hay que tenerlo en cuenta. El Tosco lo ha explicado bien al decir que la música popular es para los estibadores del puerto, para el cortador de caña, para la gente de a pie. Ello hay que respetarlo". 


El periodista, autor de artículos como La lección de Gente de Zona, es de los que piensa que "Beny Moré, Ignacio Piñeiro, Ñico Saquito, Miguel Matamoros y Arsenio Rodríguez... (salvando la distancia), también fueron tachados de chabacanos por los elitistas. Adalberto Álvarez contó que su picaresco número de La negra no quiere que le monten la guagua por detrás, se lo censuraron sin más ni más en los medios de comunicación". 

Del movimiento reguetonero cubano, Díaz Rondón encuentra interesante el trabajo de Kola Loka, Insurrecto, Baby Lores, Gente de Zona, Los 4, Desiguales, Jacob Forever, la Señorita Dayana y Diván. "No pueden meterse a todos en el mismo saco. No soy devoto ni fanático de los reguetoneros, pero disfruto muchos de sus temas y los bailo como el que más. Como diría un conocido músico sobre el tema de qué genero es bueno o malo, 'en este mundo hay aire para todos'", opina.


Por su parte, Maylin Vidal, corresponsal de la Agencia Prensa Latina en Buenos Aires, destaca que es necesario mencionar a muchos DJs que están detrás de los reguetoneros y que desempeñan un papel importante, entre ellos Djunic Celulamusic, Frank Elqtodolopuede o Djroumy Alejandro.

La reportera resalta que desde que disfrutó de un video de un concierto de Jacob Forever en Miami lo respeta. "Y no solo por su canción de turno o las más pegadas, es que es súper versátil, carismático y sus improvisaciones son geniales. 

"La verdad no tiene nada que envidiarle a un Daddy Yankee, Wisin o Don Omar. Sus letras son buenas y nada vulgares, puede que alguna que otra frase... Si la gente puede escuchar Cuatro Babys de MALUMA .... Jacob en mi opinión es un gran músico... y, sobre todo, no lo conozco personalmente, pero me parece un tipo bastante humano... no como otros reguetoneros especuladores que hay por ahí". 

Maylin reconoce que Forever ha logrado agenciarse "un espacio  en el mercado más difícil que hay. Me gusta su sencillez.. Repito, no lo conozco personalmente, pero de lo que visto del llamado Cubatón o Traptón, como ahora dicen, para mí es de lo mejor. Gente de Zona ya está en otra escala, así que no los cuento", concluye. Por lo pronto, yo aguardo porque otros amigos se sumen al debate de Música Cubana.




martes, 31 de enero de 2017

Yenisel Valdés anuncia su salida de Van Van "por amor"

Este lunes las redes sociales eclipsaron con la noticia de la partida de Yenisel Valdés Fuentes de la legendaria orquesta Juan Formell y los Van Van. En un post en su perfil de Facebook, Yeni dijo, con dolor: "Ya no estoy en la orquesta. Mi salida no la motiva el querer hacer carrera en solitario, no la motiva ningún problema personal entre mis hermanos de la orquesta, mi salida ha tenido solo un móvil y es el amor".



La cantante aseguró que contrajo matrimonio recientemente y su esposo, Erick Barbería, reside en California, Estados Unidos. "Manejamos la posibilidad de seguir con los Van Van. Yo, desde acá, y en los conciertos me uniría a la banda, pero Cuba no me lo permite,o sea, debo estar viviendo permanentemente en La Habana para que esto fuera posible"...., escribió la vocalista, que ha popularizado éxitos de la agrupación como Un año después y La moda.

Yeni señaló que es "una mujer que siente que sus prioridades cambiaron. Estoy feliz de haber pertenecido a esta maravillosa orquesta por 16 años de mi vida,de haber recorrido el mundo, de ver bailar y disfrutar a tanta y tanta gente; (de ser) bendecida además por haber sido dirigida por el señor Juan Formell Cortina por 14 años. No hay enanos que matar, yo soy una mujer realizada profesionalmente hablando".

La intérprete resaltó que no dejaría de cantar, ya que es el objetivo profesional de su vida. "Moriría si no lo hago,ese es el talento que Dios me dio y con el espero seguir poniendo el pan en la mesa", dijo.

Con un agradecimiento a sus colegas del denominado Tren de Cuba y a su público de Cuba, Colombia, Perú, Ecuador y Europa, se despidió Valdés.

Nacida en 1972 en San Luis, Pinar del Río, Yenisel Valdés estudió dirección coral y se graduó de instructora de arte en 1990. Sus primeros pasos los dio en la orquesta Sangre Caribeña, a lo que le siguieron estancias suya en los grupos Reyes 73 y Sello LA. Fue en NG La Banda, donde la cantante logró mayor visibilidad y devino una de las academias más importantes en su formación. Allí estuvo hasta que a inicios de los 2000 comenzará en Van Van.


En una entrevista para el diario Juventud Rebelde, Juan Formell me confesó que descubrió a Yeni  gracias al flautista y director de orquesta José Luis Cortes.

Formell subrayó que cuando Yeni "entró en la orquesta muchos cuestionaron su presencia, y yo contestaba: “Dejen que la gente la empiece a oír bien, tranquilos...

"En la historia de la música cubana no ha habido muchas mujeres soneras. Por lo general, la mujer en Cuba se va por la cancionística: el bolero, las baladas. Ha habido excepciones: Omara Portuondo, Elena Burke y algunas otras figuras.

"Pero no ha habido tantas soneras que se inspiren y posean esa capacidad como los hombres, porque las palabras son otras. A ellos les es fácil decir: “Mulatona, qué rica tú estas”. Eso dicho por una mujer es más difícil, ella tiene que improvisar de otra manera. Y creo que Yeni lo hace muy bien", afirmó Formell.

En su mensaje de despedida en Facebook, Yenisel Valdés destacó que tiene la confianza de que los Van Van seguirán su paso indetenible. "La fiesta continúa", sentenció.